根据山东省师资培训中心的统一安排，高中美术学科同步在线会议于2022月1月21日在线举行。本次会议以“砥砺·新时代中小学美术教育与实践”为主题，通过专家引领+课堂示范+线上研修、线下研讨的形式，分享经验，引领思考，激发广大美术教师学习与研究的热情，提升美术教育教学及教研水平。
上午的会议由王晓惠老师主持。
第一位讲座的专家是人民教育出版社编审刘冬辉，他讲座的题目是《教科书里有什么--美术教师如何解读教科书》。刘教授站在国家安全和育人的高度提出了教材编写的要求，提出了融媒体教科书的概念。新时代、新使命，新教材革命已经成为必然。刘老师就核心素养时代的美术教学提出了很多好的建议，刘老师的讲座站位高远、逻辑严谨，从思想和理念上都给我们带来了很好的启发引领，让听会的老师受益匪浅。
上午第二位讲座的专家是中国教育学会美术教育专业委员会副理事长、《中国美术教育》杂志主编张劲。他讲座的题目是《中小学美术教学论文写作》
中小学美术教学论文的写作
（讲座语音摘要）
论文要多写，要勤写，笔头要勤，要有执着精神。老师们要多写教学实践。
一、 对写作的目的要有个定位。要明白自己的文章是投稿、论文、课题研究还是为参加学术会议而写。
二、 对自己要有个准确的定位。老师适合写实践研究的文章，写案例。
三、具体的写作方法。
（一）要有个好的选题。有个好的选题很关键，几乎成功了一半。
什么是好选题呢？1.选题要适合自己，要有感而发。要很多案例是自己长期实践得来的，很值得写。第二，要有理论支撑。第三选题要具体，越具体越好写，也是更有价值的。多写教学方法，选题不要太大，太大了一篇文章很难解决。“一看就懂、一学就会、拿来就用”具体的教学案例才有实用价值。要做到以小见大。引发思考、指导行为，文章要有实用价值。
（二）准备写作的素材。找到一两条理论后，就要找相对应的案例。案例中设计的知识点要做相应的整理和考证，要进行准确的查证。文章中的知识点不能是错误的。查证要查权威的辞书和杂志。网络是查线索，网络上很多东西是不够准确的，最终的准确查证要查权威的杂志和书刊。
还要准备图片。美术老师要发挥自己的专业有事，最好要图文并茂。图片主要有三个类型：1.成品图（作品图）2.步骤图（过程图）3.场景图（实物图）
（三）文字表达。首先要确定文章的体例，说明文。然后确定文章的结构。一般用三段式。
第一部分是序言、引言、前言（提出问题或观点），提出问题或者观点的动机和目的是是什么，研究的方法要提一下。
第二部分是正文。分析问题或者证明观点。用事实和理论的依据来分析证明自己的观点，要层层分析层层论证。
第三部分是结语和结论。主要是解决问题。概述自己的观点。提出解决问题的方法是手段、过程，对自己的观点进行概括。对没有解决的问题引发新的思考。
文字表述一定要规范，不能有低级的错误。
老师的文章最容易出现的问题：
1.文章内容过时、没有新意。
2.内容不具体。不能是空洞性的文章、口号性的文章。要有具体的做法。
3.提纲式的文章不要，缺少具体的操作。
教学案例也是分三大块：
第一段你是怎么想的。你的思路、想法，设计思路。
第二段写你是怎么做的，把自己的教学过程写出来。第一种做法是把思路和重要的过程写出来。第二种是夹叙夹议的写法。
第三段是写你做的怎么样。还存在哪些不足的地方和商榷的地方。
教学目标点表述：
教学目标实际是学生的目标。教学目标的主体不要搞错了，主语应该是学生，不能是老师。教学目标一定要具体。行为主体、行为条件、具体行为、行为标准。
总体目标描述学习结果要求；行为目标具体可操作，行为标准。
美术知识点：
1.核心知识点。形式法则，是每节课都会涉及到的。
2.美术知识点。
3.美术文化知识点。
什么是好的美术课，课堂要注重课堂的生成性。
下午第一位直播的是昌乐二中的刘晏老师。她详细介绍了本次展示课的大单元教学设计。
第一节展示课是李霞老师的《鉴赏马蒂斯绘画作品》
观摩李霞老师《鉴赏马蒂斯绘画作品》课例的一点感受
李继秀（烟台市教育局）
李老师的本节课是向马蒂斯学绘画大单元教学设计的第一节课，后面的两节课分别是《马蒂斯绘画艺术中色彩的传承研究》《创作具有马蒂斯风格的作品》，综观本节课，教师的教学准备充分，学生参与课堂的程度高，学生比较清晰准确的表达出了自己的学习心得，为后面两节课的学习奠定了良好的基础。
李霞老师的授课有两点让我个人觉得非常值得借鉴：
1.美术鉴赏学习的方法运用合理。李霞老师充分运用了联系和比较的方法引导学生就画家的作品进行了整体关照，通过不同年代、不同绘画流派画家作品与马蒂斯的作品进行了比较，如马蒂斯和印象派莫奈、后印象派塞尚、新印象派修拉等作品的比较，能清晰比较出马蒂斯作品的传承与发展；通过马蒂斯个人绘画作品早中晚不同绘画时期的作品进行了比较。这样在一个横向和纵向的发展脉络中鉴赏作品，能更好的帮助学生理解马蒂斯作品的独特风格和艺术价值。
2.营造了平等、和谐、积极的教学环境。李霞老师在课程开始之初就明确了本节课的学习目标，在目标引领下，提出问题，让学生开展小组学习，给学生表达小组探究观点的机会，促使学生分享自己的知识和经验，更好的吸引学生进入课程的学习。能够让学生学会表达，学会尊重理解他人观点，发展思辨性思维。
在课堂导入部分，有一点个人理解想和大家做个交流。
课堂教学情景还原如下：
导入：PPT展示《马蒂斯夫人像》
师问：当你看到这个作品时什么感受？你喜欢它吗？有那个同学起来说一下。
生答：我的第一印象是这幅画我不太喜欢，首先这个画就整体而言，画得好，比我画的好。但我不喜欢这个色彩，用得不是十分协调，虽然给我的第一印象冲击很大，但并不真实，并没有画出亲人那种样貌来，如果说有一点，就是三种色块运用及对排版和排布是比较不错的，但总体而言，我感觉画的不是很真实，画的有点宣泄，包括对他夫人有种不太好的感觉。
师答：好，请坐，这是法国野兽派大师马蒂斯的绘画作品，堂堂一位绘画大师，为什么会画出这么丑陋，这么怪异的作品呢？大家想不想知道答案？
开始课堂教学。
我个人认为该学生在已有艺术知识和对作品感性认识的基础上给出的回答非常值得总结一下，应该说是一个非常鲜活的课堂生成，回答价值我个人认为体现在以下几个方面：
1.色彩不协调，视觉冲击力大。（是否可以体现马蒂斯早期绘画在色彩上的特点，是否与“野兽派”这一称谓高度关联。“”）
2.不真实，没有画出亲人本来的样貌。（是否可以体现马蒂斯不追求古典主义或者说法国学院派具象、写实的艺术风格。这点在马蒂斯自己的艺术论述也有体现“奴隶式的再现自然……色彩的选择不是基于科学，我没有先入之见的运用颜色，色彩完全本能地向我涌来。”）
3.三种色块运用及排版和排布。（是否可以体现马蒂斯绘画上的构图特点，即在画面淡化立体效果，追求平面化的效果，在色块和形状的调整布置中追求和谐的画面效果。）
4.画的有点宣泄。（是否可以体现马蒂斯在绘画中非常强调“我思我在”的意识，这是否是后印象派以来各流派画家的典型共性。）
通过进行总结，提炼出几个鉴赏的关键词，带着这几个关键词再进行课堂学习，会不会更有利于学生理解马蒂斯的绘画艺术。以上是我个人的一点浅显的理解，不当之处，请大家多提宝贵意见。
非常感谢肖老师和各位老师，给我提供了非常好的学习机会，不但有专家高屋建瓴的讲解，还有名师带来的教学展示，我将在会后继续揣摩吸收。顺祝肖老师和各位老师新春快乐，身体健康。
第二节展示课是李勇瑞老师的《研究马蒂斯绘画艺术中色彩丰富传承》
评李勇瑞老师的《向马蒂斯学绘画》
王世川（烟台牟平育英艺术中学）
这节课整体课堂环节紧凑，教学内容适中，师生互动良好，课堂气氛融洽，是一节比较优秀的课堂教学案例。反观整个课堂，从教学目标的设立，到老师的指导引领，到学生的参与实践，到学生的展示评价，到最后老师的点评总结，一气呵成，体现了李老师深厚的教学素养和高超的驾驭课堂能力，特别是孩子们最后的成果展示，画得好，讲得也好，体现出了很好的美育素养。
对于本节课例，我想谈四点建议和同事们分享：
一是基于目标的教学。我们对于教学目标的界定，要分清层次，即基础性目标、拓展性目标和挑战性目标，这三个目标在课程开始是引领，在教学结束是回扣，也就是说要让这三层目标落实到每一个孩子的身上，落实到教学过程的每一环节上。
二是要关注问题的设计。其实无论是鉴赏课教学还是技法课，我们都要通过问题设置的方式，引领学生去思考和探索。在环节上可以采取技法尝试前置的方法和问题前置的方法，避免过早地告诉学生答案或呈现出方法让学生套用，避免对学生的主观探索加以框定，从而培养学生的探索精神，让他们在研究中探索，在探索中发现，在发现中总结。
第三、教师要运用好评价手段。在学生绘画的过程中，可以适时穿插进行评价或者运用好投屏展示等信息化手段将个别作品展示给学生，激发学生的思维碰撞，使实践的过程充满探究和研讨的乐趣。
四是要关注学生的群体参与性。在学生展示评价的环节，不要只让少数学生讲，可以想办法让每个人都参与进来。比如说先小组内部互评，再民主推荐集中展评的方式，从而调动起每一个孩子的参与积极性，让每一个孩子都发言，让每一个孩子都闪光，让我们的美术课堂更有深度，更有厚度，也更有温度。
以上是我的一点个人建议，供大家参考，谢谢。
第三节展示课是昌乐二中车勇老师的《创作具有马蒂斯艺术风格的作品》
引领学生深度学习的大单元教学
——评车勇老师的课《创作具有马蒂斯风格的作品》
陈再生（东营市河口一中）
我简单地说一下车老师本节课给我的感受，有不当之处请大家批评。车老师执教的本节课是《向马蒂斯学绘画》大单元课程的最后一课。整个课堂很流畅，很朴实，学生也很配合，最终呈现的作品也很完整，学生的展示表述尤其出彩。可以说是一节比较优秀的教学案例。
就课堂教学来说，车老师的课让我印象比较深的地方主要有三点：
1.本节课在大单元教学理念的基础上进行总体设计，这为学生的深度学习提供了时间、物质、理解和实践的保障，学生能有更多的时空加深对知识和技能的理解与应用，学生深刻感悟大师作品，并运用所学美化生活。大概念内化于心、新创意外显于行，真正提升了学生的核心素养，也实现了学科育人。
2.学习目标具有明确的任务指向和水平标准，便于学生在目标的引领下开展学习活动。目标任务化，便于激发学生的学习内驱力；目标量规化，便于学生进行自我评价。教学目标设定准确清晰，表述形象具体，利于教学活动开展。
3.现代媒在学生学习过程中得到比较好的使用。合理使用现代媒体信息技术可以很好地促进学生的学习效率。如何在美术课堂上运用新技术进行学习，本节课给了我们较好的启发，电脑的体量要轻便、数量要充足、网络要规范等等，使用是最好的学习方式，相信未来课堂必将是现代媒体深度参与的课堂。
有两点建议与车老师商榷：
1.在欣赏大师作品时要充分相信学生，老师要设置问题引领学生去感知、分析和评述，这环节老师有填鸭之嫌。只要老师把问题设计好，学生应该能进行积极思考；只要老师的激励措施到位，学生也一定能积极表达和展现。即使不能回答出老师的期望，正好顺势开展小组合作探究学习，那样课堂的生成性可能更强一些。
2.学习评价可以再充分一些。学习评价应该贯穿于整个学习过程。老师要用评价激发学生良好的学习能力、纠正学生不良的学习习惯、树立学生正确的三观，学生回答问题后要进行量化评价、老师巡视时要适时进行质性评价，课业结束时更要进行终结性评价，整过单元学习过程要进行过程性评价。表扬、批评、鼓励、纠错、亲和等等都是评价的方式。实现以评促学，深度互动。
总之，大单元教学是发展的方向，项目式学习是课堂的趋势，全方位评价是研究的重点，本节课给我们带来了很好的启发。
再次感谢肖钢老师的引领，并给我提供了这次学习的机会，最后提前祝全省美术老师新春快乐，虎年吉祥。谢谢大家。
最后，省美术教研员从四个方面对本次活动进行了简要的总结。
一、 目标锁定、与时俱进。
二、 突破屏障、务实探索。
三、 思想交流、积极跟进。
四、 精益求精、实践研究。
肖老师希望大家积极行动起来，深入研究课堂教学，多出好课，加快专业化发展，更好地促进山东省中小学美术教育发展。
